8月8日，第38届大众电影百花奖配套活动AIGC推优单元荣誉盛典在北京举行，这是百花奖创办64年来首次设立AIGC影像专属征集通道，即梦AI作为独家AIGC技术合作伙伴参与支持。自6月30日启动全球作品征集以来，该单元在一个多月内累计收到征稿2038件，抖音话题"即梦百花AIGC推优单元"播放量达1.1亿，30部作品进入终审，其中24部获颁入围荣誉，6部作品获得百花AIGC推优荣誉。AI影像作品第一次与专业电影奖项正面相遇，这场盛典的意义已经超出评奖本身，成为观察AI电影工业化的一个窗口。
本届终审评委团由导演唐季礼、俞白眉、易小星、周涤啡以及中国传媒大学教授吕欣等业界与学界代表组成，最终评出六个方向的推优作品：《壹梦》获最佳动画作品，《来世录》获最佳视效作品，《鲸鱼之歌》获最佳技术作品，《夜叉渡河》获最佳创意作品，《失控》获最佳导演作品，《断鞘》获最佳短片作品。现场观众在完整观看6部推优作品后，投票选出《断鞘》为"本场观众最喜爱作品"。
获奖名单的分布耐人寻味：六个奖项对应动画、视效、技术、创意、导演、短片六个维度，说明评审并非简单给"AI视频"贴一个标签，而是用传统电影的评判框架去衡量AI作品的完成度。最佳导演作品《失控》与最佳短片《断鞘》的存在，意味着评委关注的不只是画面多炫，而是镜头语言、叙事结构与情绪节奏是否成立。AI生成的内容正在从"技术奇观"进入"作品评估"的语境。
一个多月2038件投稿，放在传统电影工业的语境下几乎是不可想象的数字。评委团代表唐季礼从业46年，他在现场直言AIGC降低了"做电影"的门槛："以前如果我做《断鞘》这样的片子，最少要两三千万，现在两个人就能完成。"最佳动画作品《壹梦》的主创是一名在读本科生，他坦言过去动画创作常因成本望而却步，AI让梦想有了实现的方式；《断鞘》主创孙布尔则提到，AI让小型团队有机会处理过去很难独立完成的场景规模。
这些案例共同指向一个趋势：AIGC正在把影像创作从资源密集型行业变成创意密集型行业。周涤啡从视效制作经验出发，把这一变化概括为"技术平权"，他透露自己正在推进的项目中，已有在校大学生或应届毕业生参与技术开发与后续研发。《失控》主创刘树恒则从导演判断的角度点出硬币的另一面："AI确实降低了把画面做出来的门槛，但同时也提高了创作者为什么这样拍的要求。"当两三千万元的项目压缩到两人团队，当本科生能独立完成动画短片，影像行业的人才入口与成本结构正在被系统性改写，而对创作者审美与叙事能力的要求反而更高了。
作为独家AIGC技术合作伙伴，即梦AI为单元提供了视频生成工具、赛事投稿通道、算力积分激励等支持。多位获奖创作者在分享中提到即梦及Seedance模型在多参考、画风控制、镜头生成、方言配音、情绪连贯等方面对创作流程的帮助。《鲸鱼之歌》主创钟淇玲说，即梦生成的视频在情绪上非常连贯，"几乎都不用我们人去剪辑"，AI像提供给导演一个高效的剧组；《夜叉渡河》主创卢齐炜则强调，创作者可以把人物资产、场景资产、画风描述交给模型，再由导演判断、选择和组织。
工具的变化最终要回到创作本身。即梦AI相关负责人表示，从本届获奖作品可以看到，AIGC不再只是技术展示，而是开始进入更具体的创作环节，"AI并不替代审美、叙事和导演判断，而是在更短链路、更低成本和更灵活的试错空间中，让更多影像想法有机会被完成"。中国传媒大学教授吕欣则提醒，工具激发想象力之后，创作者更需要稳定的精神内核与系统的审美知识。从产研结合的角度看，即梦提供的不仅是生成工具，更是一套覆盖投稿、评审、展映的完整创作者生态，平台与奖项的双向赋能，让AIGC影像从自娱自乐走向专业认可迈出了标志性一步。
百花奖创办64年来首次为AIGC单独开设征集通道，这一动作本身传递的信号比获奖名单更有分量。作为与中国电影观众联系最紧密的奖项之一，百花奖的入场意味着AIGC影像获得了主流电影评价体系的正式席位，AI创作者不再需要在"圈内自嗨"与"传统工业"之间二选一，而是可以带着作品进入同一套评审标准下竞争。
从评审机制看，本届单元也做了审慎的设计：先由专业评委从2038件投稿中筛出30部进入终审，再通过现场展映让观众投票选出最喜爱作品，专业标准与大众口味并行，既保证了作品质量，又延续了百花奖"观众奖"的传统。可以预见，随着更多电影节设立AIGC单元，AI影像将加速从"边缘实验"走向"主流供给"，而百花奖这一步，为后来者趟出了一条可参照的评奖范式。对参赛者而言，2038件投稿与1.1亿话题播放量的数字也说明，AIGC创作者群体已经形成规模，他们需要的不是"被看见"的机会，而是被纳入正规评价体系的席位，百花奖的入场恰好补上了这一环，也让"AI创作者"这一身份第一次获得了主流电影奖项的正式认可。